segunda-feira, 21 de janeiro de 2019

Dia 21 de 365

Beatriz Milhazes
Matola, Mariola e Marilola
Instalação

https://vejario.abril.com.br/cultura-lazer/beatriz-milhazes-se-arrisca-no-campo-das-esculturas/

Dia 20 de 365

Beatriz Milhazes


Imagem composta por vários elementos como flores, mandalas, círculos e arabescos de tamanhos variados que utilizam bem o espaço do quadro. A imagem também apresenta cores fortes e contrastante. A obra foi criada pela artista carioca Beatriz Milhazes. Na maioria de suas obras, assim como no quadro Meu Limão, Beatriz prepara sobre o plástico transparente e como películas são aplicadas na tela por decalque. Tem grande sensibilidade com o uso das cores e exuberância gráfica. Com arabescos, mandalas e flores ultra coloridas, Beatriz traduz a arte popular contemporânea brasileira. Na moda podemos nos inspirar em seus trabalhos pelas suas cores vibrantes e pela sua criatividade nas abstrações geográficas. Sua arte também remete ao artesanato, arte pop, bordado e decoração de ambientes. Beatriz Milhazes é bem vista no cenário internacional por ser a artista brasileira viva mais cara da história.

OBRA: Meu Limão
2000


http://uniasselvidesignde.wixsite.com/moda/single-post/2015/11/22/Beatriz-Milhazes-Meu-Lim%C3%A3o

sexta-feira, 18 de janeiro de 2019

Dia 18 de 365



O artista britânico Andy Goldsworthy celebra a floresta histórica do Presidio neste projeto em evolução orgânica. Goldsworthy criou três instalações específicas para cada local, todas fazendo uso de árvores derrubadas como parte dos esforços de conservação do reflorestamento e do parque do Presidio: a monumental mas efêmera Spire (2008), a sinuosa Linha de Madeira (2011) e a imponente e arquitetônica queda da árvore (2013). Enquanto Spire articula o espaço no qual as árvores crescem, e a Wood Line investiga a relação em evolução que uma árvore tem com o solo, Tree Fall explora o que ocorre abaixo do solo.
Com o tempo, os materiais naturais usados ​​na Spire e na Wood Line decairão e retornarão à Terra. Durante a sua vida, todas as três instalações de Goldsworthy servirão como lembretes da história da floresta do Presídio - plantada no final do século 19 e início do século 20 pelos militares dos EUA - e como meditações sobre a relação entre o ambiente natural e o construído.

https://www.for-site.org/project/goldsworthy-in-the-presidio/



Andy Goldsworthy
Tree Fall
Land Art
https://www.for-site.org/project/goldsworthy-in-the-presidio/

quinta-feira, 17 de janeiro de 2019

Dia 17 de 365


Combinando uma prática artística rigorosa com um amor intuitivo pela beleza e selvageria da natureza, a arte de Andy Goldsworthy é como estar em casa, no meio do Ártico, ou como estar em uma galeria de Londres. 



Andy Goldsworthy
Land art



quarta-feira, 16 de janeiro de 2019

Dia 16 de 365

O trabalho de Andy Goldsworthy se concentra em elementos naturais, usando coisas como folhas, paus, pedras, neve e outros elementos encontrados na natureza para criar obras de arte que são frequentemente específicas do local e incrivelmente temporárias. Goldsworthy trabalha para não marcar a paisagem em que trabalha, mas sim incorporar seu trabalho para que pareça uma extensão natural de seu entorno. Ele tenta transmitir e aumentar o poder e energia que ele vê na natureza.


Andy Goldsworthy
Egg in the forest
Land Art

http://of-ashes-and-wine.blogspot.com/2011/03/featured-artist-andy-goldsworthy.html

Dia 15 de 365

Andy Goldsworthy é um artista britânico conhecido por suas instalações específicas do local envolvendo materiais naturais e a passagem do tempo. Trabalhando como escultor e fotógrafo, Goldsworthy cria suas instalações com pedras, gelo, folhas ou galhos, ciente de que a paisagem mudará e documentará cuidadosamente as colaborações efêmeras com a natureza por meio da fotografia. "Não é sobre arte", explicou ele. "É apenas sobre a vida e a necessidade de entender que muitas coisas na vida não duram." Nascido em 29 de julho de 1956 em Cheshire, Reino Unido, o artista passou sua adolescência trabalhando como trabalhador rural na Inglaterra  antes de ir para estudar arte no Bradford College of Art e posteriormente no Preston Polytechnic. Em 1985, o artista mudou-se para a Escócia, onde começou a produzir trabalhos inspirados em Robert Smithson e outros praticantes da Land Art das décadas de 1960 e 1970. Nas décadas seguintes, ele se associou ao movimento de Arte Ambiental ao lado de Richard Long e Chris Drury .

http://www.artnet.com/artists/andy-goldsworthy/

Andy Goldsworthy
Yorkshire Sculpture Park

https://www.creativityfuse.com/2010/10/andy-goldsworthy-sublime-and-beautiful-environmental-art/